På treningsstudioet Rapida Balanse forvandler kunstneren Ingeborg Annie Lindahl gruppesalen med sin kunstinstallasjon This too shall pass. Her inviterer Bodø Biennale til treningstimer i pilates, hvor publikum setter spor av egne bevegelser i kunsten.

This too shall pass består av sortmalte lerreter på golv og en kritt-tegning på vegg, med motiv av øya Landegode. Den monumentale kritt-tegningen er montert på plater som dekker vindusrekken. På motsatt side, i speilveggen, ser betrakteren motivet sammen med sitt eget speilbilde. Individuelle og kollektive bevegelser flettes sammen i et avbildet landskap. Som tittelen antyder er verket forbigående, og det er i konstant endring i utstillingstiden. Krittpulveret, som utleveres ved inngangen, kan benyttes av publikum til å skape avtrykk i lerretene. 

Med bruk av kritt tar kunstneren opp spørsmål knyttet til menneskers tilstand og atferd i relasjon til natur. Hvordan verdsetter mennesker varighet? Kritt er en porøs bergart, geologi, noe som peker på dyp, planetarisk tid. Krittspor og avtrykk i lerretene på golvet kan gi assosiasjoner til førhistorisk kunst, som helleristninger, så vel som til dagens problemstillinger rundt fotavtrykk i klima- og miljøspørsmål. Hva styrer vår tids bevegelsesmønstre i et kapitalistisk samfunn preget av kortsiktige løsninger fremfor langsiktige perspektiv? I This too shall pass møter øyeblikkets flyktighet de lange tidshorisontene.

Hva er pilates?
Pilates er trening for styrke og bevegelighet, kroppsholdning og kroppsbevissthet. Det er stort fokus på magemuskler (core), som gir ryggen bedre fleksibilitet og styrke, samt resten av kroppen frihet og mobilitet. Hovedmålet i Pilates er å få en kropp som beveger seg uten anstrengelser – en kropp i balanse!

I tillegg til å trene styrke, forbedres:
- lungekapasiteten
- fleksibilitet i ledd og muskler 
- den dyptliggende skjelletnære stabiliseringsmuskulaturen 

BIO
INGEBORG ANNIE LINDAHL (f. 1981) var blant de første studentene ved Kunstakademiet i Tromsø, og har en master fra Kunsthøgskolen i Bergen. Lindahl utvikler stedsspesifikke installasjoner i forskjellige medier, og jobber ofte med storstilt kritt-tegninger og installasjoner. I hennes arbeid blir ekskursjoner og personlig erfaring til midlertidige kritt-tegninger og installasjoner i stor skala. Kritt assosierer seg med geologi, biologi og epistemologi. Den er samtidig permanent og varig, skjør og avtagende, og manifesterer endringer i hvordan kunnskap dukker opp og den konstante transformasjonen av naturen, ofte påvirket av mennesker.

Lindahls arbeid er på mange måter performancebasert, hvor hun skildrer landskapet på en romantisk og dramatisk måte. Hennes materiale underbygger en manifestasjon av endring, både i hvordan kunnskap blir til og hvordan naturen er i konstant endring. Lindahl er interessert i ekko -landskapet i menneskelig tankesfære, og utforsker kultur og verdi i vår tid i forhold til naturen.

Lindahl har gjort en rekke utstillinger og utsmykkinger i inn- og utland. Lindahl er blant annet aktuell med separatutstilling ved Kunstbanken ved Hedmark kunstsenter og nytt verk til Nasjonalgalleriets åpningsutstilling i 2022. Lindahl bor og virker i Harstad.